kurt牛B(在中国尤其牛B）是因为他慰藉了那一代青年的灵魂
97年前后正是grunge大潮在中国如火如荼的时候
在此之前国内资讯相对封闭，只有一两本杂志偶尔介绍西方摇滚乐
大部分青年对摇滚乐的认识较为狭隘
非主流另类undergroundAlternative这类词汇就是那个时候引入中国的
Nirvanna以蔑视、讽刺、消遣的态度对待主流音乐，却又有如神助的登上了主流榜
这本身就是一件非常戏剧化的事情
Nirvana令Grunge在全球范围内迅速传播，令曾经长时间风光无限的金属类音乐抬不起头
Grunge是草根的一代，幽默的一代，DIY的一代，同时也是绝望的一代
它让青年们抛弃了皮夹克，捡起了法兰绒衫和帆布鞋
它让青年们相信只要有好的想法和态度，即使没有高妙的器材也能做出好音乐
它让青年们重新发现粗糙之美，更新了人们的审美情趣
它也让青年们舔尝了冲刷、摧毁一切之后彻骨的孤寂，无法企及的自我救赎
。。。
这一切都是如此的神奇，如此的cool，同时也如此的颓
总而言之，Grunge在那个年代为青年打开了一扇大门
这种影响不只是在中国，在全球范围内都是如此
看过当时一篇颇为搞笑的报道，说Nirvana串红之后，每一班飞往西雅图的飞机上都坐满了个大小唱片公司的星探；他们走在街上遇见一个穿平底便鞋的青年便会激动得发抖；如果有人说：我们有点像nirvana，那么被相中的机会很大。。。
其实我个人认为Grunge并不是一种统一规整的音乐风格
而更应看作是一种地域性音乐的总称
被冠以Grunge的乐队，Nirvana的punk倾向很明显，Pearl jam显得非常浑浊含糊，同时充满了浓郁的blues，而Sound garden、Alice in chains则有非常明显的金属倾向。。。所以单纯用将Punk理论套用到Grunge上是有失偏颇的。
Nirvana/kurt cabain在中国被神话了，对其崇拜存在一定程度上的扭曲
郝舫的《灿烂涅磐》一书，将Kurt的破碎童年、敏感气质、同情弱势群体、对抗主流、邋遢自由的生活方式、相对执著的爱情。。。介绍到了中国，这一切无不切中九十年代中期青年的生活体验与理想渴望，令他们（包括我自己）如痴如狂
最终kurt饮弹自尽让他们在这一悲剧中自怜得一塌糊涂，使这种崇拜达到了顶点
Kurt更多的从精神上影响了那一代中国青年，他的悲剧造就了他的神话——如果kurt没有自杀，也不会被如此恶炒
而《灿烂涅磐》为这一神话过程起了推波助澜的作用——虽然实际上我个人对此书抱有好感——但还是觉得这本书太主观了些
音乐上，Nirvana带起的Grunge大潮令一切可以被冠以Alternative的音乐门类有机会登上主流舞台，于是Lo-Fi、DIY、独立制作这些概念就开始大行其道
遗憾的是大部分人片面的理解了lo-fi，将其作为一种意识形态过分强调
最明显的影响就是：无数青年开始高喊反技术，反器材，
于是国内摇滚青年从某著名金属乐队吉他手每天X小时练琴这一极端走向了某著名无产阶级punk乐队贝司手每天背着贝司跑步这一极端
那段时间只要是金属乐队都成了被嘲笑的对象
而只要是punk类punk都成了香饽饽
(这种现象不致发生在国内，国外亦然，Metallica剪掉了长发这一惊人举动引起了轩然大波)
这种影响的好处是更多的人拿起了乐器，坏处是更多的人不好好练琴
其实个人理解所谓lo-fi不是片面的反技术， 而是提倡不因循守旧，另辟蹊径
天才可能不需要掌握很高明的技术就能够创作出出色作品
而对于绝大多数人来说，一步登天是不现实的
所以天才说的反技术，对普通人不见得适用
可惜当时许多人没有认识到这点，只是身处大潮中一片欢腾，包括我自己
一个有趣的现象是，Grunge在中国被捧上了天
然而开花结果的只有周韧的《榨取》
无数乐队都说那个阶段自己在搞Grunge，但是却没留下什么像样的作品，至少没听过录出来的
对于一个对grunge顶礼膜拜的泱泱大国，这多少让人费解
无论如何，Kurt掀起了Grunge大潮
他改变了一代人对音乐的认识与态度
在此之前我们大部分时候都在谈论Van halen，Metallica,Guns and Roses
在此之后我们开始关注Sonic youth，the Pixies ，the velet underground
他影响了整个摇滚乐的发展，他激励了我们去挑战漠视、偏见、陈规，去开辟新的空间
他是一个才华横溢的音乐人，一个鲜活真实的生命个体
无论他是不是英雄，都值得我肃然起敬
97年前后正是grunge大潮在中国如火如荼的时候
在此之前国内资讯相对封闭，只有一两本杂志偶尔介绍西方摇滚乐
大部分青年对摇滚乐的认识较为狭隘
非主流另类undergroundAlternative这类词汇就是那个时候引入中国的
Nirvanna以蔑视、讽刺、消遣的态度对待主流音乐，却又有如神助的登上了主流榜
这本身就是一件非常戏剧化的事情
Nirvana令Grunge在全球范围内迅速传播，令曾经长时间风光无限的金属类音乐抬不起头
Grunge是草根的一代，幽默的一代，DIY的一代，同时也是绝望的一代
它让青年们抛弃了皮夹克，捡起了法兰绒衫和帆布鞋
它让青年们相信只要有好的想法和态度，即使没有高妙的器材也能做出好音乐
它让青年们重新发现粗糙之美，更新了人们的审美情趣
它也让青年们舔尝了冲刷、摧毁一切之后彻骨的孤寂，无法企及的自我救赎
。。。
这一切都是如此的神奇，如此的cool，同时也如此的颓
总而言之，Grunge在那个年代为青年打开了一扇大门
这种影响不只是在中国，在全球范围内都是如此
看过当时一篇颇为搞笑的报道，说Nirvana串红之后，每一班飞往西雅图的飞机上都坐满了个大小唱片公司的星探；他们走在街上遇见一个穿平底便鞋的青年便会激动得发抖；如果有人说：我们有点像nirvana，那么被相中的机会很大。。。
其实我个人认为Grunge并不是一种统一规整的音乐风格
而更应看作是一种地域性音乐的总称
被冠以Grunge的乐队，Nirvana的punk倾向很明显，Pearl jam显得非常浑浊含糊，同时充满了浓郁的blues，而Sound garden、Alice in chains则有非常明显的金属倾向。。。所以单纯用将Punk理论套用到Grunge上是有失偏颇的。
Nirvana/kurt cabain在中国被神话了，对其崇拜存在一定程度上的扭曲
郝舫的《灿烂涅磐》一书，将Kurt的破碎童年、敏感气质、同情弱势群体、对抗主流、邋遢自由的生活方式、相对执著的爱情。。。介绍到了中国，这一切无不切中九十年代中期青年的生活体验与理想渴望，令他们（包括我自己）如痴如狂
最终kurt饮弹自尽让他们在这一悲剧中自怜得一塌糊涂，使这种崇拜达到了顶点
Kurt更多的从精神上影响了那一代中国青年，他的悲剧造就了他的神话——如果kurt没有自杀，也不会被如此恶炒
而《灿烂涅磐》为这一神话过程起了推波助澜的作用——虽然实际上我个人对此书抱有好感——但还是觉得这本书太主观了些
音乐上，Nirvana带起的Grunge大潮令一切可以被冠以Alternative的音乐门类有机会登上主流舞台，于是Lo-Fi、DIY、独立制作这些概念就开始大行其道
遗憾的是大部分人片面的理解了lo-fi，将其作为一种意识形态过分强调
最明显的影响就是：无数青年开始高喊反技术，反器材，
于是国内摇滚青年从某著名金属乐队吉他手每天X小时练琴这一极端走向了某著名无产阶级punk乐队贝司手每天背着贝司跑步这一极端
那段时间只要是金属乐队都成了被嘲笑的对象
而只要是punk类punk都成了香饽饽
(这种现象不致发生在国内，国外亦然，Metallica剪掉了长发这一惊人举动引起了轩然大波)
这种影响的好处是更多的人拿起了乐器，坏处是更多的人不好好练琴
其实个人理解所谓lo-fi不是片面的反技术， 而是提倡不因循守旧，另辟蹊径
天才可能不需要掌握很高明的技术就能够创作出出色作品
而对于绝大多数人来说，一步登天是不现实的
所以天才说的反技术，对普通人不见得适用
可惜当时许多人没有认识到这点，只是身处大潮中一片欢腾，包括我自己
一个有趣的现象是，Grunge在中国被捧上了天
然而开花结果的只有周韧的《榨取》
无数乐队都说那个阶段自己在搞Grunge，但是却没留下什么像样的作品，至少没听过录出来的
对于一个对grunge顶礼膜拜的泱泱大国，这多少让人费解
无论如何，Kurt掀起了Grunge大潮
他改变了一代人对音乐的认识与态度
在此之前我们大部分时候都在谈论Van halen，Metallica,Guns and Roses
在此之后我们开始关注Sonic youth，the Pixies ，the velet underground
他影响了整个摇滚乐的发展，他激励了我们去挑战漠视、偏见、陈规，去开辟新的空间
他是一个才华横溢的音乐人，一个鲜活真实的生命个体
无论他是不是英雄，都值得我肃然起敬