国家：美国
乐队：V.A
风格：Instrumental Rock
1997年,由现代吉他上帝Steve vai策划,众多吉他大师参与制作的圣诞吉他大碟《Merry Axemas - A Guitar Christmas》诞生.....
这张摇滚味道颇为浓厚，经典圣诞曲目与吉他完美融合的专辑,是众多吉他爱好者的收藏佳品....只要看看其中的演奏者就让人眼前亮闪闪：
Kenny Wayne Shepherd：SRV80年代掀起blues复兴浪潮，Kenny Wayne 让blues在90年代不至于被人们遗忘。同样的rock blues 风格，可以说Kenny Wayne 是SRV的继承人。。。
Eric Johnson：二十世纪的全能吉他手，生于1954年8月17日的专门产生有名吉他手的美国德州TEXAS的Austin市。受其父亲影响，3岁就已开始喜爱音乐，5岁即开始学习钢琴，8岁便展露了其音乐才华并开始作曲，10岁时开始接触吉他并与同伴组成乐队，开始了音乐旅程。之后，曾经连续三年获选家乡Austin Music Award最佳电吉他手，六年最佳空心吉他手。并在1990年Guitar Player杂志年度读者票选中，与另一名吉他高手Steve Vai并列为最佳全能吉他手(Best Overall Guitarist)。也被Musician杂志选为二十世纪最具影响力的100位吉他手之一。。Eric Johnson从不把自己打扮得像个摇滚歌星般张扬，一如他的音乐。所以没有人对他极度的狂热，但所有听过他的音乐的人都会被打动，并尊重这位默默的音乐家。。
Jeff Beck：摇滚乐历史上最具影响力的吉他手之一。他对布鲁斯摇滚、迷幻摇滚和重金属乐的形成起着很大的推动作用。在六、七十年代摇滚乐早期的四位吉他巨人当中，Jeff Beck有着和Jimmy Page一样的创新精神，有着和Eric Clapton一样对音乐的鉴赏力，有着和Jimi Hendrix一样的幻想，但他是四人当中在商业上最不成功的一个。以他为首的乐队总是寿命短暂，没有什么辉煌成绩，但Beck的叛逆性的演奏风格，却给人们留下了深刻的印象。他的吉他发出的尖锐的啸叫、长时间的推弦延音、失真和回馈，以及清脆快速的独奏，给年轻一代的吉他手树立了典范。。。
Brian Setzer Orchestra：生于纽约长岛的Brian Setzer除了担任主唱和吉他外, 也包办大部分的词曲创作, 同时也拥有一付典型的复古嗓音, 唱起Rockabilly式的摇滚还颇有一些猫王的神韵, 因此也引来更多的瞩目. 所以便先单飞于10年代中期发行个人专辑The Knife Feels Like Justice, 著名的吉他手Steve Van Zant(Bruce Springsteen乐团)也为他抓刀写歌, 该专辑获得不错的好评.。。。
Joe Satriani：现代吉他上帝Steve vai的老师，吉他巫师。。1956年7月15日出生于纽约长岛，在他过完14岁生日不久，他心中的英雄吉米·汉德克斯去世了。失掉偶像的乔绝定退出高足球队拿起吉它。自学三年后，在他居住的长岛，他成为当地的吉他英雄。他的校友 Steve Vai 背着一把5美圆的吉他来拜访他，要跟他学琴。Vai 同样是位出众的吉他大师，后来在事业上的成就比Satriani有过之而无不及。他后来参与录制了Satriani的几张白金专辑：Flying In A Blue Dream，The Extremist和Time Machine，他是Satriani最喜爱的学生和吉他手。。。
Steve Morse：Steve Morse非常轻松地就掌握了许多现代电吉他的元素，当他加入了fusion乐队Dixie Dregs之后，没有人认为他会成为一个成功的演奏艺术家。但是Morse做到了，甚至连最棒的吉他手都惊异于他的流畅的演奏和离奇的风格跳跃。他对乐器的控制能力已达到了极高的水准。 Steve Morse是FUISON派吉他大师、世界着名摇滚乐队Deep purple吉他手，一位将FUNK ，BLUES，JAZZ完美的融合到一起的电吉他演奏艺术家！除了众所周知的为世界名牌吉他MUSIC MAN代言人外，他还是世界着名拾音器德国Shadow的MIDI转换器SH075的代言人。。。
Steve Vai：现代吉他上帝，Joe Satriani的爱徒。。曾获得包括葛莱美等无数奖项，神乎其技、极富创意的i。。是当今世界上摇滚吉他的第一把交椅。出生于1960年6月6日纽约长岛，是八九十年代最杰出的吉他演奏家之一。少年时他曾师从于Joe Satriani，后进入Berklee音乐学校学习，并于19岁那年来到洛杉矶。Steve Vai是Frank Zappa的铁杆乐迷。他曾以实力证明自己能够演奏Zappa绝大多数的作品，并且有过耳不忘之功，从而加入Zappa乐队的机会。Zappa对 Steve Vai在专辑Ship Arriving Too Late to Save a Drowning Witch中表现的评价为："令人瞠目的吉他手”。。。
Joe Perry：aerosmith乐队主音吉他手。。在1970年夏天,于Sunapee渡假的Steve Tyler,结识了在冰淇淋店打工的Joe Perry,两人在共同欣赏一场当地的小型演唱会后,决定组团.然后Perry介绍了原本跟他同团(The Jam Band)的贝斯手Tom Hamilton,打算组成一个三人的团.Tyler同时还担任鼓手,后来Tyler邀请他高中时的同学 Joey Kramer加入担任鼓手.而另一位吉 他手Brad Whitford则是在团员们决定搬进波士顿的一间公寓后才加入.他们曾考虑过的团名有The Hookers,Spike Jones,..等.最后在鼓手Kramer的建议下才正式定名为AEROSMITH.。。。
Alex Lifeson：Alex Lifeson是来自大名鼎鼎加拿大前卫金属鼻祖,RUSH乐队的吉他手。。他在前卫金属的吉他演奏风格上,起着重大的开创和推动的作用。。。从RUSH 早期的作品中,不难可以听到Alex Lifeson同样是受着JEFF BECK,Eric Clapton.Jimmy Page等70年代吉他巨将的影响。在RUSH的早期3张唱片中,Alex Lifeson的吉他演奏有着很多传统BLUES的痕迹。。。
Richie Sambora：Richie Sambora原名Richie Stephen Sambora，生于1959年十一月十一日，出生地是New Jersey的Perth Amboy，为Bon Jovi的吉他手，从Bon Jovi1983年成立以来，他就在乐团里，当他小时候就试着去弹钢琴，吹萨克斯风，喇叭。十四岁的时候，他迷上Eric Clapton，Johnny Winter，Jeff Beck和Jimmy Page这些吉他高手出神入化的技巧后，他决定苦练吉他，后来果然令人刮目相看，除了吉他外，他还会作曲，唱门制作人，也出过个人专辑。。。
Hotei：布袋寅泰是「BOWY」乐团的吉他手，这位从横扫80年代至90年代，甚至跨越21世纪的日本摇滚老将，他那现场表演，无数的丰功伟业，一向在日本乐坛与歌迷之间颇受推崇。尤其他每每豪华的饰景，加上精彩的演出，他所製作的音乐世界让人如痴如狂，令人回味无穷。。。
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国家：美国
乐队：V.A
风格：Instrumental Rock
1997年,由现代吉他上帝Steve vai策划,众多吉他大师参与制作的圣诞吉他大碟《Merry Axemas - A Guitar Christmas》的出版得到了光大摇滚乐迷的追捧。
1998年，倍受期待的圣诞吉他第二辑，《Merry Axemas, Vol.2 - More Guitars For Christmas》出版，还是由Steve vai策划，依然是众多吉他大师倾力打造。跟随大师们的脚步，一起度过一个美好的圣诞节吧。。。
部分参与演奏的吉他大师介绍：
Steve Lukather：
steve Lukather出生于1957年10月21日，生在美国的洛山基。
做为传奇fusion，soft rock乐队toto的吉他手在1978年发行了toto乐队的第一张专辑《toto》，之后toto的名气越来越大，最终成为了一支成功的乐队。但是 steve Lukather在作为toto乐队吉他手的时候，并没有在乐队中突出他高超的吉他演奏技术，而是安分的演奏着，直到他的个人专辑发行，才让人们认识了 steve Lukather，一个可以把吉他弹的飞快，也可以弹的很柔美的大师。 截至2003年，steve Lukather一共发行了7张个人专辑：《Lukather》(1989），《Los Lobotomys》(1989），《Steve Lukather/Los Lobotomys - Candyman》(1994），《Luke》(1997），《Larry Carlton Steve Lukather- No substitutions》(2001）， 《Doves of Fire - Live》(2001)。Doves of Fire是他和鼓手Simon Phillips ，bass Melvin Davis ，键盘Jeff Babko 组的一个fusion乐队，这张是他们的现场专辑，他们的现场主要是jam为主。之后steve Lukather又找到了他的一些朋友在2003年开了一个演唱会，之后发行了《Steve Lukather Friends - Santamental》。steve的前2张专辑弹的是速度金属，证明了他不仅能弹慢歌，也能弹出让人兴奋的快歌。之后他又回到了老路上，重新弹起了 soft rock。
Neal Schon：
Neal生于1954年2月27日，在俄克拉何马市福特空军基地附近,俄克拉何马。
他在5岁和15岁之间首次接触了吉他,并且他曾参加Santana的乐队而开始他的音乐之旅。1973年,他离开了Santana,加入Gregg Rolie这个新团体成为举世皆知的吉他手。
Neal是Journey乐队的创始人之一。并且Journey乐队的每张唱片他都有参与。
对他影响最大的吉他手是Jimi Hendrix，Eric Clapton和Jeff Beck。
Steve Stevens：
作为前Vince Neil（Motely Crue主唱）个人乐队的吉他手，Steve Stevens在那张与Vince Neil合作的唯一的个人专辑《Exposed》中给人们留下的印象大多是一个出色的技术型金属吉他手（其实从这张专辑中你就可以听出他出色的 Flamenco吉他演奏功底）。而实际上，曾经从师于Steve Vai的Steve Stevens却是一个不折不扣的出色的Flamenco吉他演奏家。
Stuart Hamm：
Bass Player杂志读者票选最佳贝斯手
吉他大师Joe Satriani的御用贝斯手
Steve Vai的最初贝斯搭档
本世纪最伟大Bass宗师之一
Peavey贝斯音箱第一代言人
——Stuart Hamm
他创新了Bass演奏技法，把摇滚、爵士及古典唯妙唯肖的融合在一起。他拥有炉火纯青的演奏风格，不可思议的超凡技巧，将花俏的Finger Taping (点弦)、Hammer On (触击)和Slap (敲弦)等技法运用在演奏上，并把Bass当任主奏吉他来诠释。
于 1960年生于纽澳良的Stuart Hamm在家中排行老幺，他的父亲是一名著名的乐评及音乐老师之外，并且担任许多关于流行音乐书籍的主编及美国音乐协会的创办人，而母亲则是一名歌剧声乐家，在充满音乐环境下成长的Stuart Hamm，从小便由家人教导学习音乐，从Jazz、Classial 到Rock；从Miles Davis 、Return to Forever到歌剧…等等。
成长于伊利诺州的小镇，小时候的Stuart Hamm便朝着职业乐手的方向努力，当时他最擅长的乐器是钢琴与长笛，国中时，他由长笛改吹奏双簧管；1973年，在他拿到生平第一把BASS之后，由于他深耕的乐理基础，便自己摸索如何弹奏BASS；高中时，他加入学校的爵士乐团弹奏Upright BASS，当时他喜爱的乐手有Yes乐团的Chris Squire。另外，Stuart Hamm在一次偶然的机会听到Stanley Clarke的作品，于是他便下定决心成为世界上弹奏速度最快的人。
高中毕业之后，Stuart Hamm进入美国最具盛名的音乐学校Berklee就读，在Berklee时他除了认识了吉他手Steve Vai，Stuart Hamm也开始研究如何将钢琴两个声部的的弹奏方式使用到BASS上，这两点对于日后个人音乐事业的发展有极大的影响；除此之外，在Berklee 时，Stuart Hamm体验了人生的重要里程，1978年11月8日，他观赏了Jaco Pastorius与Weather Report的现场表演，从此便改变了他对BASS的观感及音乐的喜好，虽然他向往Jaco的弹奏方式及喜爱fusion音乐，在Berklee就读几个学期之后，他便辍学跟着乐团巡回表演。一年过后，为了加强弹奏能力及音乐相关理论，Stuart Hamm又回到Berklee就读了一个学期之后，在好友Steve Vai的邀请下，Stuart Hamm便移居美国西岸并参与忙碌于Steve Vai的个人第一张专辑《Flex-Able》录制工作。
通过与Steve Vai多年的合作关系，Stuart Hamm认识了Steve Vai的恩师Joe Satriani ，虽然Stuart Hamm是一名BASS手，但是他的成名却与吉他手有着息息相关的宿命，透过与这些吉他界的大师合作，让他的名声开始远播；80年代，Stuart Hamm除与Joe Satriani巡回表演外，他也开始筹画首张个人专辑，1988 年第一张个人专辑《Radio Free Albemuth》的发表引起了极大的震撼，在专辑中，他将钢琴的多重声部弹奏技巧运用在solo之中，虽然这个概念并非是他所首创，但在80年代，他无疑是这种弹奏手法推广的先趋。
1989年，个人第二张专辑《Kings of Sleep》发表，这张以承袭上张乐风为主的专辑中，除了依然展现出他无与伦比的弹奏技巧外，专辑中的“Surely the Best”一曲中，他也展露出对人工泛音的深入研究。1991年，他又推出第三张个人专辑《Urge》，这张录音室及现场录音的专辑中，展现出 Stuart Hamm个人solo以外的其它风格，取而代之的是内敛、更稳重的bass，而这张专辑中，他除了首度拾起麦克风担任主唱，他也力邀许多著名的乐手担任演奏，例如：吉他手Eric Johnson 、Harry Cody；鼓手 Steve Smith 、Tommy Lee等等。在久违将近10年后，2000年Stuart Hamm推出个人第四张专辑《Outbound》，这张融合了Rock、Jazz、Fusion及Techno等乐风的专辑，无疑是对他音乐认知的广泛度做了最严厉的考验，另外他也首度使用无琴格BASS展现另一面的弹奏技巧。
现在，除了忙于自己的音乐事业之外，Stu Hamm或许会在录音室中思索着，或者他会与吉他大师 Joe Satriani巡回各地表演，令观众们昏眩的原因，与其说是因为灯光，到不如说是因为他们精湛的技巧，以及丝丝入扣的每一个音符。
Trevor Rabin：
Trevor Rabin是来自南非的吉他手. 在80年代遇上了过气的70年代艺术/前卫摇滚名团Yes。他的吉他重新改造了Yes的音乐, 而且完成了一张大卖的专辑《90125》。仔细听他的吉他，在音色上和Yes一贯漂亮的电子音色配合的很好。
现在的Trevor投身电影配乐, 作品包括Deep Blue Sea, Gone in 60 Seconds, Enemy of the State, Armageddon和Con Air。
Zakk Wylde：
金属界最著名的吉他手之一Zakk Wylde以其独特的风格、出众的才华以及毫不妥协的个性一直受到金属迷与金属吉他手的尊敬。Zakk于1967年1月14日生于Bayonne，在新泽西州的Jackson市长大（不知世界上有没有叫ESP、Ibanez、Fender、Gibson、Washburn的城市！）。他本名Jeffery Philip Wielandt，父母名叫Jerome Wielandt，有个姐姐名叫Amy。Zakk的父亲给了他一个昵称叫“Flip”，是其中间的名字Philip的简称，他的朋友和家人就是这样叫他的。Zakk八岁开始学吉他，因为不感兴趣很快就放弃了。后来Zakk上了杰克逊纪念高中，高中读九年级时十四岁的他又拿起了吉他，跟他的高中足球教练的儿子LeRoy Wright学弹吉他，也是受到这个家伙的影响。勤奋的Zakk主要还是自学，通过刻苦的练习和听带子掌握技巧，刚学吉他那两年，每天都弹琴8到12个小时。他学过Led Zepplin、Al Di Meola、John McLaughlin、AC/DC和Black Sabbath等人/乐队的作品，这些乐队/乐手也是他非常喜欢的，还有Van Halen、Jimy Hendrix、Randy Rhoads、Dave DiPietro，以及令人感到震憾的Frank Marino等。后来争强好胜的Zakk为了学到他老师所说的在吉他上能学到的最难的东西：古典音乐，Zakk又和一个来自新泽西州Freehold市的家伙学古典吉他，再后来是和曼哈顿的一个家伙学古典吉他。整个高中他都在学古典吉他。
1985年从杰克逊纪念高中毕业后，18岁的 Zakk在当地的一家超市上班，当屋顶装修工，还在若干乐队弹吉他。这时他开始写自己的原创歌曲，并加入了一个名叫Zyris的乐队，替代了他们的吉他手 Dave Linsk——后者离开去组了自己的乐队，现在他在给Overkill弹吉他(!)。加入Zyris后，他开始叫自己做Zakari Wyland。他是从电视《迷失太空》中的Zachary Smith博士得到这个名字的。Zyris乐队在新泽西州南部有一些演出，但并不是太多，他们既玩自己的原创作品，也翻唱他们喜欢的乐队，如Black Sabbath和Led Zeppelin。那时，Zakk开始在新泽西的杰克逊城里教吉他课。有许多人相信他们曾经在新泽西的整个东岸来回巡演，事实上他们没有，尽管他们在著名的“Stone Pony”有过一次专场，这个地方是因Bruce Springsteen和Bon Jovi而大受欢迎的。
从一开始学吉他至今，Zakk最大的爱好之一就是与人一起即兴演奏。即兴早已是他创作与练琴的习惯，他的作品中的solo全是即兴弹出的，甚至不愿意刻意用心编排，更没有搜索枯肠的情况。刚学吉他不久的Zakk是新泽西俱乐部的常客，当时那里面高手如云，从金属到布鲁斯到爵士，各种风格都有。与许多吉他手的交流让年轻的Zakk的技艺日渐成熟，他称自己在俱乐部里每看一个吉他手表演就是上了一堂吉他课。“我会问他们：‘嘿，兄弟们，《Flying High Again》中的solo是怎样弹的？’于是便有人弹给我看。”
John Sykes：
John Sykes, 作为David Coverdale, Phil Lynott身后的一名影子吉它手。曾以其独特的旋律重金属Riff扬名于百家争鸣的八十年代摇滚界。
可惜的是, 直到九十年代的中后期, John才得以机会发行他首张个人专辑。而《Loveland》则是这名经验丰富的英国吉它手首张在世界范围性发行的专辑。放弃了他一向的重金属乐风, 全碟以摇滚情歌为主, 还加入了不少弦乐伴奏。大家除了可以欣赏到John的歌喉外, 还可以感受到他温柔的一面。
Al di Meola：
意大利裔的Al Di Meola，在Berklee音乐学院就读时因爵士钢琴家Chick Corea的赏识，而加入其融合爵士乐团Return To Forever，成为70年代融合爵士乐的要角之一。而当Return To Forever於80年解散之后，他逐渐回归使用木吉他演奏，并与融合爵士吉他大师John McLaughlin、佛朗明哥吉他好手Paco De Lucia等人一同巡回演出。三人所录制的《Friday Night in San Francisco》(1982)与《Passion, Grace Fire》(1983)更成为爵士吉他的重要名盘。
自85年起他组成了自己的乐团The Al Di Meola Project，并不断地在各种音乐风格以及电吉他、木吉他之间来回游走，试图打破一般乐迷对他的"速弹吉他手"的印象。他也吸收许多拉丁美州及其他世界音乐的元素，融入他的演奏当中: 如1985年的Cielo E Terra，便带有浓厚的神秘意味。其重要作品还包括了《World Sinfonia》(1991)、《Heart of the Immigrants》(1993)及《Orange and Blue》(1994)等。又如1996年的《Plays Piazzolla》，则是他对阿根廷探戈音乐大师Astor Piazzolla的致敬专辑。在2000年的新专辑《The Grande Passion》中，他更与多伦多管弦乐团合作，展现他深厚的古典基础与作曲功力。
Ted Nugent：
Ted Nugent，一个摇滚明星，一个吉他英雄，一个出色的猎人，一个永远性欲旺盛的家伙，虽然他只用了一半的时间来从事摇滚乐（另一半时间在打猎），但仍然给我们留下了无数激动人心的重摇滚歌曲。在他参加许多运动/打猎俱乐部活动的同时，他的身影也会出现在每晚的音乐会上，他似乎总有着无穷的精力，他或许是整个70年代最活跃的摇滚明星了。Ted Nugent充满野性的吉他演奏方式至今也没有谁能够比拟，用他自己的话来说，他的演奏是“心，灵魂，内脏，睾丸，精神，愤怒，性欲，本能和幽默感的完美结合”。我们很难将他的音乐归属到哪一种既有的风格，硬摇滚？重金属？朋克？或者仅仅就是RocknRoll？不管怎样，他的音乐是那种让你坐不住的音乐，他比任何人都更接近摇滚乐的本质，他从来就是为了乐趣而演奏，而不是什么政治，金钱，名气，思想之类的东西。他在整个70年代几乎每年都要疯狂巡演至300场以上，所以不管他的摇滚在某些人眼里是如何的直白，如何的浅薄，如何的陈词滥调，我们都应该对他表示最大的敬意——看过他现场演出的观众数超过三千万！
Ted Nugent从9岁开始学习吉他，他的父亲曾在军队里受训多年，是一位非常严谨和教条的人，他一直反对Ted Nugent听摇滚乐，因为他认为根本没有所谓“好的摇滚乐”，Nugent这样回忆道，“当然，当时还没有人会把用‘好’这个词和‘摇滚乐’联系在一起，因为在那个时候，所有的摇滚乐都被认为是危险的。”Ted Nugent最初的愤怒正是来自对他父亲那刻板教条的反抗，不过他的母亲始终还是支持他的，这使他在音乐上的创造力得以有机会施展。年轻的Nugent除了音乐和打猎外并没有别的不良嗜好，“我从来不吸食迷幻剂，从来不吸毒，也不酗酒。我更喜欢在音箱前和别人合奏，随便什么人，只要他认为他能比我弹的好，不过这帮家伙我都能轻易打发。”
Ted Nugent在Epic公司出版的第一张唱片就是同名专辑《Ted Nugent》，这是一张真正的摇滚经典。脱离了The AMBOY DUKES的束缚，他加大了吉他音量，增加了演奏速度，将传统的节奏布鲁斯演绎成真正的重型摇滚。虽然Ted的音乐并非严谨意义上的重金属，但是他所体现出来的力度和热情却足以让同时期的美国重金属乐队汗颜。直至今日，这张专辑仍然是Ted Nugent自己最喜欢的专辑。
音乐之外的 Ted同样是一个活跃的家伙。他在政界摸爬滚打；当底特律一档早间电台节目的主持人；以自己的名义组织野营狩猎；发行教育录像带；开了一家狩猎用品商店；被任命为国家射击协会的理事；在许多杂志都担任长期撰稿人；甚至还出售独家品牌的牛肉干！虽然对他的非议也不少（当然主要来自于音乐之外）比如他的激进右翼信仰，对私人拥有枪支的大力支持，提倡猎杀野生动物等等。这些都为他招致了不少各种形式，各种角度的批评与谴责。不过，这个家伙同时还是一个标准的顾家好男人，而且一直远离药物与酒精，这在众多硬摇滚明星中绝对算得上是凤毛麟角了。Ted Nugent就是这样的一个人，一个充满了独特魅力的可爱的美国重金属教父老头。
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摇滚吉他贺圣诞第1集(1997)：
http://www.stoneren.net/rockage/Merry AXEmas Vol 1 - A guitar Christmas.rar
摇滚吉他贺圣诞第2集(1998)：
http://www.stoneren.net/rockage/Merry AXEmas Vol 2 - More guitars for Christmas.rar